蘭陽平原、水的故鄉、金車噶瑪蘭威士忌酒廠，許多的關鍵字透露出金車文藝中心員山館的所在，熱鬧的暑假總是充滿了許多人潮，蘭陽平原聚集了山海河與許多樣貌，早晨夜晚每個鄉鎮亦有特色的風景，員山館即將迎來三位女性青年藝術家的作品，分別是潘怡君、曾冠樺、陳麗如，藝術家自身有不同的故事以及風格，將三位串聯起來的即是「藝術」透過創作表達內心的思路，透過展覽使觀者感受不同的繪畫層面，讓旅途多了一種藝術享受，是來訪員山館最特別的回憶。

壓克力與女孩的世界－潘怡君 藝術家潘怡君以畫布或木板為底，再以壓克力顏料或是混和一些輔助劑來上色與增加質感，以壓克力顏料為主是因為顯色亦可多層次的覆蓋，另一方面是可方便取得，又有速乾的特性。對怡君來說，她的作品中都是心中美好的、歡樂的東西，不管當下的狀態快不快樂，都想要在自己的畫面中呈現快樂，於是可以看到畫布上充滿了她最喜歡的事物，包含動、植物，與最擅長描繪的女孩，和最心愛的兩隻狗，也許是某種心理的投射，怡君喜歡把角色分割在她自己的小世界裡不被打擾，有時是跳繩畫分的空間，有時是圓形的煙霧中，這樣的構圖創造了虛擬的空間，可使畫面更有設計感與獨特性。

人與人之間最密切的關係－陳麗如 在藝術家陳麗如的創作當中，她最關切的莫過於人們之間的距離感。早期她的創作中不乏大量的錄像、攝影、及行為藝術，她認為透過攝影和錄像，反而再再提醒她「影像模糊」的這件事情，而影像表達的比平面作品更有針對性，因此也逐漸延伸到至今的平面作品，而陳麗如認為我們是透過記憶所接觸的人事物交會形成，也成為她在作品中最直接表達情感的一部份。

她也試著運用畫面風景的變化，來表達記憶像時光機一樣飛逝而過。生活經驗的累積，使記憶的影像不再像當下一樣的清晰可見，時間拉開了記憶的距離。 隱藏與顯現之間的模糊邊界－曾冠樺 靦腆害羞的年輕藝術家曾冠樺，與大多古靈精怪的小孩子一樣，冠樺也曾經在家裡的牆壁上塗鴉。但細細品味冠樺的作品，不難發現那既朦朧卻又明顯的線條，構成了一幅幅說不完的故事。「在創作人物畫時，利用線段排線的方式，表現了肌膚的紋理並追求畫面的層次感與通透感。」她這麼說。幅畫每中，都能看到冠樺以特殊的筆法堆疊而成，不僅是培養自己耐心的過程，更讓自己不疾不徐的心思達到巔峰並從中獲得滿足。