蔡明軒 1997 年生於臺北，2019 年畢業於國立臺灣師範大學美術系，目前就讀國立臺灣師範大學美術學系研究所繪畫組碩士班。師院體系出身的她在繪畫技法與畫材應用上建立紮實的基礎。二十一世紀正是網路媒體快速發展的的社會，蔡明軒的作品融入了她對當代人與虛擬世界的混合關係和情感的觀察，並將這些觀察轉化成創作的靈感，善於運用多種媒材，充分發揮媒材的特性，如繪畫、裝置、影像等，來建構出虛擬的想像空間與營造文化符碼的意象氛圍，藉此回應互聯網與人之間的關係，以及大環境的多元面向。

當今社會資訊流動的狀態、數據快速地在虛擬場域與現實世界之間來回移動，已是這個世代的特徵。如今我們所見所聞的真實性難以被定義，這極端之間形成的界線，灰色地帶的平衡狀態，正是蔡明軒此次系列所要呈現的重點。她用繪畫去描述、探索虛擬場域的身份轉換、數據化空間、資訊過載等。同時更認為透過顏料在畫布上行走的痕跡，將人類在數位時代中的情感、煩惱、追求等內在世界如同日記般地書寫紀錄，富含詩信所傳達出的浪漫感受。

此次個展「之間」，蔡明軒將過往不同的系列作品融合、重組，突破對系列的限制。不再侷限於具象的場景與符號，更偏向於概念性的表現。我們可以在作品中看到「泳池派對」裡當代人在虛擬網路中游離的精神情感創造成的想像空間；在「遊子 —— 失去了身體之後，這次我們不再想回到故鄉」系列中迷走於多維空間的靈魂。而這次蔡明軒模糊了不同系列之間的界線，整合所有符碼，在創作脈絡中賦予了全新面貌。而這樣的處理方式，也好似與「之間」所想要傳遞的概念不謀而合。

在作品「歡迎加入」（Welcome On Board）中，延續了她對虛擬世界的想像，描繪當代人與虛擬帳號結合，在網路世界中的形貌。在畫面中有著虹膜偏光效果的人形，蔡明軒將之比擬為當代後人類身體在虛擬世界中的延伸。而這些後人類在畫中的奇異山水中徜徉著，如同我們日常的「網路衝浪」（net surfing），時而輕鬆自在，時而沉溺其中不願離去。

蔡明軒透過創作，不僅對當代社會現象提出反思，更是對未來的想像和期待。她希望透過藝術，引導人們更深入地思考數位時代所帶來的問題，並以詩意和感性的方式展現出這種影響，期望讓觀者在享受美感的同時，能夠更深刻地理解數位時代的本質和意義。