丁冠云出生於新北市，國立臺南藝術大學應用藝術所纖維碩士畢業。從小就喜愛畫畫的他從國中到高中皆就讀美術班，大學時期於造形藝術學系首次接觸到織品纖維創作，於研究所全心投入纖維組進行創作與研究。長期以織品工藝為創作基底，運用柔軟的材質來探索日常物件的變化，融合手繪、電腦刺繡和抽象思維，使作品呈現多層次的視覺想像。

纖維藝術的柔軟與力量
「織品源自於生活。這麼柔軟、溫和的媒材，經過我的工藝，竟然可以變得很巨大。」觀察丁冠云的雕塑作品，交錯的線材搭配上透明纖維，給觀者一種超自然的情感連結，而這種視覺感官來自於他對材料與工藝的獨特運用。髮絲般的繡線經過機器來回縫繡，形成飽滿的織品塊料，再經過丁冠云的巧手一針一線手工組裝，逐漸塑型成充滿份量感的立體容器。柔軟的線材與容積的結構交融，看似輕盈又沉重，像是靈魂附著般，呈現失重的視覺對比。

理性、感性的創作情感交織
對丁冠云而言，電腦輔助刺繡是相當理性的過程。其中打版工程軟體、電繡機器充斥著大量的數字及工程思惟。不僅是一個技術上的轉換，更是一種對於材料特性的重新詮釋與運用。雖縫繡主體為機器代勞，但是流程中手繪草圖及純手工拼裝為丁冠云的作品注入不可頂替的感性元素。「我不能離開手，因為手是我的，在過程中有身體感受才會覺得很踏實....。」有別於工廠化的制式化流程，丁冠云發揮工藝的精神，將工業刺繡機當成藝術創作的工具，歷經反覆的實驗和錯誤，最終製作出獨一無二的材質效果。

育兒日常帶來創作啟發
丁冠云的創作靈感源自於日常生活中所觀察到的物件。「我可以花很長時間觀察一個物件，然後讓思緒飄散，有點像在等待靈感附體的感覺，這就是我創作的最原始狀態。」成為新手媽媽後，育兒成為生活重心，作品中也逐漸出現玩具汽車、積木建築、繪本動物等充滿童趣的元素。與孩子捏黏土、製作馬賽克的親子時光讓丁冠云重拾了手作的樂趣，進而將陶融入新作品中，開啟了新興媒材的複合式運用。身兼藝術家與母親兩個角色，創作時間雖然變得零散，卻也讓丁冠云更了解自己的創作脈絡，在有限的時間與精力下挑戰更多元的創作。

本次創作個展【物件悠遊】重塑小男孩的物件宇宙觀與樂趣。丁冠云從一位母親的視角，觀察小男孩從出生到幼童階段，如何把玩每一個物件，怎麼看待這世界，物件探索、自然的連結與玩具的理解再造，像似在紀念一個童年成長過程，腦部發育中想像力的擴張。

 

資料提供 / 丁冠云        採訪編輯 / 陳可維