『乍看恬靜、靜謐的風景，沈浸一時卻感到瀰漫於空間的是孤寂與距離感；而這就是我們生活的地方。』

踏上創作之路

回憶往日，從小麗如母親希望發掘孩子的興趣，因此帶著她參加各式各樣的才藝班，起初有些抗拒，但學習調整自己的心態，並抱持在未來不要後悔當時沒有好好學習，便開始接觸繪畫這個領域。當時的畫室老師不使用傳統技法教學，而是給予自由發揮的學習環境，使麗如感受到繪畫是一件愉快的事，中途雖然因課業有斷續，但仍一路到高中學業。

直到進入職場後麗如深感，「藝術創作這件事，是興趣、是夢想，更是想要實踐的事。」於是開始尋找相關設計課程學習，準備術科考試，而後考取大葉大學造形藝術研究所，進而開啟她往後的創作之路。

關於創作

創作手法以底材為油畫畫布再繪上壓克力彩及油彩，作為基底，選擇壓克力彩是喜歡它堆疊的特性及水磨技法，讓畫面富有層次感，且不做過多的肌理，專注在顏色上面，麗如說：「很喜歡不同顏色之間堆疊、融合出來的感覺，這樣的顏色很有生命力，而且有一個情緒在裡頭。」創作時喜愛運用藍、綠等相關的色系，在之前也曾想跳脫並嘗試其他顏色，但她認為其他顏色無法營造一種寧靜的感覺，於是乎冷色系成為創作中重要的角色。

談及創作內容，麗如喜歡描繪生活中所接觸到的大自然，作品中除了自然風景外，只有房子、小船駐足在畫面中，「我不歡在畫中加入人的存在，這會干擾看畫時的感受。」她覺得繪畫人的穿著、肢體動作都會影響觀看時的注意力，希望觀者心無旁騖的欣賞風景，感受大自然帶來的寧靜。

本次將展出的畫作 ─ 跟流星許願，麗如講述背後的創作靈感，來自一位非常浪漫的人，某次好奇詢問對方在做什麼時，沒想到對方竟然說：「我躺在草地上跟流星許願」對麗如來說，看到流星不會特別去許願，但在她的生命中竟會遇到如此詩意的人，使她印象深刻，因此想透過創作紀錄這特別的一刻。除了描繪曾經到過的地方，麗如也喜歡刻畫那些過往的回憶，也許當下並不會特別記得 ，但經過時間的流逝，卻在心中種下記憶的種子。

無人風景

創作以風景繪畫為主，而這些風景都是曾經造訪的地方，曾經看過的影像，其中也有他人與我的分享。經過內化，用色彩拼接堆疊出來所呈現的樣貌。刻意營造出寧靜的氛圍，但在此刻孤寂、距離感卻悄悄地蔓延開來。觀者也能進入風景中去體驗這『真實』與『想像』的空間，再將自己拉回時，發現，這就是我們生活的地方。 「我希望能透過作品畫面，帶給人們寧靜的感覺，並藉由創作紀錄日常生活，同時讓觀者也能從中探索自身的生活軌跡。」藝術家陳麗如，創作內容以過往生命經驗及風景繪畫為主，期望透過畫面帶給觀者心中遼闊之感，從中找出屬於自己的生命故事。

 

資料提供/陳麗如
文章整理/吳昀臻