2015/03/07-04/26【愛之夢】葛振傑-多媒材創作個展

  • 作品名稱

    戀戀不捨

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2014

  • 尺寸

    80F

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    瞬間

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    20F

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    曙光

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2014

  • 尺寸

    25F

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    愛情,你能維持多久

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    30F

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    無限愛意

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    15F

  • 材質

    紅銅

  • 作品名稱

    清風拂掠

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2014

  • 尺寸

    40F

  • 材質

    紅銅

  • 作品名稱

    悠藍之夢

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2014

  • 尺寸

    18M

  • 材質

    紅銅

  • 作品名稱

    在水一方

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2014

  • 尺寸

    50P

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    心弦

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    20F

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    一顆心的回報

  • 藝術家

    葛振傑

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    50F

  • 材質

    複合媒材

展覽介紹

李斯特曾寫過三首題為愛之夢的鋼琴曲,其中以第三首為最著名。1845年根據德國詩人Freiligrath的情詩《能愛就愛吧!》,詩的大意如下:
我的愛之夢 將綿延直到永遠 雖然我倆分離
我的愛之夢 我知仍然綿延 雖然物換星移
在沉寂的深夜裏 聽妳奇妙的心聲 到黎明始知妳己遠去
我的愛之夢 如同妳把把我擁抱 充滿柔情蜜意
夜夜月下 願幸福充盈 愛情之夢 何其歡欣

時常收聽古典樂的葛振傑,在某次收聽廣播時偶然聽見這首李斯特鋼琴曲-愛之夢第三號鋼琴曲,當時他清晰感受這段曲目完整的起承轉合像是在和他訴說一段人生中關於「愛」的完整歷程,現階段的他擁有可愛的女兒與家庭是最幸福溫暖的時刻;葛振傑笑稱身處於其中就像是每天重播一次愛之夢一般,因此將《愛之夢》作為此次的展覽標題,呼應他的現狀。

葛振傑認為「音樂與繪畫有許多相通之處:在重複中絢麗,短暫與永恆並存;如同生命最美麗的時刻。」而以波紋盪漾的水面作為創作主軸在於想呈現水的波紋在光影下變得絢爛奪一瞬間,漣漪則像是曲目中不斷重複的音符漸弱。
藝術家葛振傑在讀研究所時因為李蕭錕教授的指導而對抽象藝術的表現產生了興趣,更對於趙無極的創作十分欣賞與喜愛,2009年他開始進一步嘗試在創作上以抽象的構圖與色彩作表現,以線條、色塊將山水意象作為一種精神面的呈現;2012年回歸到以具象寫實的方式持續創作,試著將具象與抽象融合,並從衝突與協調內容作重組調配。本次展出的作品分別有具象與抽象的部分;抽象作品的組成來自於漣漪的波紋擺動,將之簡化重組形成。葛振傑覺得抽象的創作需要歲月的洗鍊與內涵的增進,才能將理念以更加簡潔的方式呈現在畫面當中。

一路走來受到許多老師照顧的葛振傑提到自己從高中開始受到正式美術課程,因自我要求而在課後到畫室進修並遇到了第一位美術啟蒙者洪辰旭老師。高中水彩老師林嶺森老師更指派他參加比賽,增進了他在繪畫的信心。另外畫室的陳嘉仁老師更肯定他「在繪畫領域的影響力」至今這具話仍讓葛振傑銘記在心勉勵自己。此外楊昇鴻老師在繪畫與創作理念的部分也提點了他許多觀念,使之在創作上受用無窮。葛振傑更十分感謝大學時期每一位讓他在繪畫上一點一滴進步的老師們!
葛振傑認為「不論透過音樂或是繪畫唯有透過強大的愛,才能讓我們成為更好的人」。

展場資訊

日期

2015.03.07 - 2015.04.26

展館

南京館

其他藝術家作品