2015/11/14-2016/01/10 驀秋 - 壓克力顏料展【填滿掏空之心】

  • 作品名稱

    填道

  • 藝術家

    驀秋

  • 年代

    2014

  • 尺寸

    120x86x5 cm

  • 作品名稱

    祝福

  • 藝術家

    驀秋

  • 年代

    2014

  • 尺寸

    120x86x5 cm

  • 作品名稱

    隨風消散

  • 藝術家

    驀秋

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    160x88x5 cm

  • 作品名稱

    城外小獅

  • 藝術家

    驀秋

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    160x88x5 cm

  • 作品名稱

    閃耀之星

  • 藝術家

    驀秋

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    120x86x5 cm

展覽介紹

冰冷的幾何圖案之下蘊藏著感性的情懷 機械插畫混合噴畫的藝術家驀秋
「眾裡尋他千百度,驀然回首,那人卻在,燈火闌珊處。」藝術家驀秋藉王國維之詞提醒自我,時時刻刻回顧往昔,看待當下及為未來,盡人事地完整每一人生階段。

來自彰化的機械詩人 純樸的鄉村孕育著創作者的靈魂
記得初次拜訪藝術家驀秋,正逢白露時節,搭上台鐵的莒光號直達車,隻身前往這個不熟悉的城鎮—彰化,來尋找這個孕育他成長的故鄉。驀秋,1986年出生於彰化,從他孩提時代開始,記憶中生活片段大多圍繞在花壇小鄉鎮,這裡原來有著許多磚窯廠,日日夜夜生產著紅磚,過去曾聽聞阿公、阿嬤聊到年輕時,開著三輪磚窯車滿載紅磚至各地卸貨的小故事,但隨著時代變遷,窯廠也陸續凋零消逝。

國中時期的驀秋因興趣關係,在班導師介紹下,加入學校美術社團,有別以往自由塗鴉,此時開始接觸較正式美術訓練,基礎素描光影處理、搭配不同布面的靜物畫作、還有戶外水彩寫生等等。升上高中時,驀秋選擇廣告設計科就讀,當時電腦繪圖尚未普及,早期延續傳統手繪平塗訓練、圖學、攝影、點線面設計構成等;直到高三開始較為密集電腦繪圖課程,他開始萌生利用數位媒介與機械工具創作的念頭。接著大學就讀視覺傳達設計系時,因為有著長期的電腦繪圖經驗,在驀秋的創作面已佔據不小的區塊。直到退伍後,驀秋也曾短期任職美編設計,印刷廠職員,對於印刷機網版、拼版、製版流程,時常會去請教廠內老課長,對於往後將電腦繪圖草稿,使用手工紙割色版分色,再噴槍手繪至畫布上的創作過程,有著相當濃厚的影響。

驀秋以幾合機械插畫呈現當代議題
目前驀秋的創作分為兩個大方向,一是平面幾何圖像,點線面構成擬人化角色的畫作;另為結合機械裝置的立體造型角色。畫面當中常使用幾何圖形構成畫面,主要是將心中抽象且起伏不定的感觸,以理性的方式呈現出來,再藉由壓克力顏料溶於水的特性,使用氣動工具空壓機、噴槍平塗彩繪幾何色塊,這樣的表現方式是為了避免輸出過多的個人情緒,沒有好與壞的分別。
早期人們的生活靠天吃飯,在尊重自然環境的狀態之下,各自體驗走過生命中的不同階段。但是自從工業革命以來,人們開始追求物質與科技的多樣化呈現;接續著當代,依附在媒體與網際網路的「商業化」發展,快速地吞噬各地區的傳統文化。現代人過度重視有形物質及產值的情況,整體失衡的架構下,無可避免地產生了許多的人為災難。

創作是為了走更長遠的路
在此次的展出中,每件作品主題、場景、敘事都有他的故事性,以作品「填道」來說,畫面上方一座星際船舶中繼站,給予同樣追尋自由的朋友,短暫停靠休憩處。塔台上標示著反戰意志,更為所存在空間延伸出長道,讓他成為傳遞媒介及種子,並且在各自的道路上持續前行著。

當前的時空背景之下,驀秋也表示:在人生中走過的每一個小段落,伴隨著他不同環境所遇見師長、朋友、及家人陪伴,彼此之間有所互動,交織累積著不同以往的經驗,以這樣的基礎之下,他試著將內心中較抽象的感觸部分,利用各種媒材將他具體的呈現於畫布中,來作為自我人生的紀錄。透過不同敘事的畫作於展出空間內排列呈現,建構似獨立於現實生活外的小聚落,驀秋也希望這次展出能給予有緣相聚的朋友,一份心靈上的美好感觸。

展場資訊

日期

2015.11.14 - 2016.01.10

展館

承德館

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