【喝一杯「發光二極體」】徐兆甫 ─彩墨展

  • 作品名稱

    金屬漢字-中滑民國

  • 藝術家

    徐兆甫

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    20x40公分

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    金屬漢字-震震

  • 藝術家

    徐兆甫

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    20x60公分

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    金屬漢字-不純砍頭

  • 藝術家

    徐兆甫

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    20x80公分

  • 材質

    複合媒材

  • 作品名稱

    植物行動應用程式

  • 藝術家

    徐兆甫

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    140x140

  • 材質

    絹本設色

  • 作品名稱

    植物行動應用程式

  • 藝術家

    徐兆甫

  • 年代

    2015

  • 尺寸

    140x140

  • 材質

    絹本設色

展覽介紹

畫畫,是讓自小超頑皮的藝術家徐兆甫唯一可以靜心從事的才藝,畫畫更是如呼吸般自然,業已陪伴徐兆甫二十年的必備生活要素,若說陽光、空氣、水是生命三元素,那麼畫畫便是這串反應式的催化劑,有了它更添生命豐富。其中,最為吸引徐兆甫的是對於著色抱持著一種憧憬,參加了無數場的著色比賽,發現自己對於重複性顏色與工整感感到十分愉悅。2014年徐兆甫前往日本就讀語言學校,特別喜愛日本工筆畫─浮世繪,課餘時總是流連於各大美術館、藝廊,從此觀察日本使用的特殊紙張、用色斑斕的印花(明顯地影響了後來的配色方式)。

出生九零後,徐兆甫觀察到大街小巷充斥著各種”不純粹”現象,現代化社會外部資訊呈現爆炸狀態,所有資訊未經過濾便來到我們的食衣住行中,但卻總是聽老一輩回憶舊時代的美好與純粹,種種現象引發兆甫思考起時代間的差異及社會變動劇烈的反思。
早期創作中,”重複性”即為徐兆甫創作的重要主軸,曾以瑪麗蓮夢露的重複頭像作為創作,但畢竟此手法已是安迪沃荷的象徵之一,於是徐兆甫決心要發展一個屬於”徐兆甫的專屬語彙”,便以花朵圖案、工筆畫形式重複描寫,類似”曼陀羅”的方式蓄意安排畫面的對稱與重複。藉由不斷地尋找與實驗,兆甫於日本汽機車烤漆廠挖掘到令他大開眼界的素材─金屬顏料,但烤漆顏料需用”熱”方能上色,偏偏工筆畫的底材是絹框,無法耐熱,最後,徐兆甫運用無酸樹脂加以壓克力膠混合
達成理想中的附著效果。

徐兆甫特別喜歡在燈光稍暗的空間裡創作,傾心於黑暗中閃爍點點光芒的迷離感,並試著將水墨平面作品詮釋出一種”類二極體大量閃爍酒吧”的空間感,再將此轉移至展覽空間裡,原因無他,只因徐兆甫是個愛酒人士,酒是除了創作外唯二能讓他眼中散發光芒的事情,從此處便不難理解為何會有營造酒吧空間的想法。以實驗方法透過作品感染場域,再以場域感染作品,交互作用下迸發出精彩的化學火花。

愛酒的徐兆甫與金車集團旗下的產品─威士忌一拍即合,故特於金車文藝中心員山館(位於金車噶瑪蘭威士忌酒廠裡)展出,酒香與藝術的結合實乃人生一大美事啊!

展場資訊

日期

2016.06.02 - 2016.08.30

展館

員山館

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